lunes, 6 de agosto de 2012

Agenda Cultural de la Ciudad de Mendoza: segunda semana de agosto

Esta semana, las actividades artísticas que ofrece la Municipalidad de Mendoza abarcarán diferentes ámbitos de la cultura. Música, baile, teatro y muestras completan otra semana más de intensa expresión del arte mendocino.

Teatro Quintanilla

(Subsuelo de Plaza Independencia, Ciudad de Mendoza)

Martes 7: Danza Estudio Cintia Larrea. A las 21 hs.

Danza clásica, española, tango, folklore, árabe y ritmos latinos.


Miércoles 8: “San Patricio, dinero sucio y familia”. A las 21 hs.

Elenco de Pánico Escénico. Historia de Francisco Villanueva. Dirección Marta Castellino. Drama de dos familias emparentadas entre si, que arrastran conflictos del pasado.


Jueves 9: “Los locos sueñan con Elvis”. A las 21 hs.

Una psicóloga y su paciente caen en una trampa de amor de la cual ninguno puede escapar. Autor, actuación y dirección de Ismael Ana, con Yesica Echegaray.


Viernes 10: Canto, baile y poesía romance de tango y vino. Dos presentaciones: a las 20.30 y 22 hs.

Actúan Julio Pizarro, Enzo De Luca, Flavia Marino, Inés Montilla, Juan Guinovar, Benito Talfitti e Ibis Lucchetti de Cepparo.


Sábado 11: Presentación del Libro y CD Cancionero Cuyano XXI. A las 22 hs.

Espectáculo musical del folklore cuyano, Guitarra Javier Ledda. Guitarra Cesar Vergara Guitarrón Rítmico y Voz Raúl Aballay.


Domingo 12: “Lúcido”. A las 20.30 hs.

Comedia Municipal Cristóbal Arnold. Director: Sacha Barrera Oro.


Museo Municipal de Arte Moderno (MMAMM)

(Subsuelo Plaza Independencia, Ciudad de Mendoza)

Jueves 9 de agosto hasta el 2 de septiembre: Exhibición de obras de Egar Murillo. Inaugura 9 de agosto a las 20.30 hs. Visitas guiadas de martes a viernes de 9 a 13 horas. Turnos tarde a convenir. Valores averiguar en el Museo. Se solicita traer tapitas.

El reconocido artista mendocino Egar Murillo desarrolla desde 2006 una serie de obras que pertenecen a un proyecto denominado “El artista recolector”. Recoge de las calles materiales descartados, los reordena y resignifica. Para esta muestra ha seleccionado un conjunto de pinturas de gran formato realizadas con tapitas de plástico que se acumulan a modo de píxeles. El artista realizará durante toda la muestra una obra de 3,00 x 2,20 metros. Para ello, convoca al público a traer tapitas de gaseosas, preferentemente negras y azules. La obra terminada será donada a la Fundación del Hospital Notti.


Jueves 9 de agosto hasta el 2 de septiembre: Grabados de Natalia Cabrera y Agustina Quesada. Inaugura 9 de agosto a las 20.30 hs.

Las jóvenes artistas presentan una serie de grabados bajo el título “Perras de la calle”, que recorre técnicas tradicionales y combinadas con una visión contemporánea de la imagen y el significado de las obras. El título de la muestra aprovecha la doble lectura que se desprende de las palabras que lo componen e invita a mirar y sensibilizarse con ambas


Viernes 10: Ciclo de Conciertos ¨Nuestros Artistas en el Mundo 2012. A las 20.30 hs.  

El barítono Guillermo Anzorena y el guitarrista Raúl Funes, graduados de la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Cuyo, interpretarán el ciclo de Lieder “Die schöne Müllerin” (La Bella Molinera) de Franz Schubert.


Viernes 10 y Sábado 11: Taller de Joyería de autor a cargo de Rodrigo Acosta. Horarios a confirmar
Organiza Pilar Bosia, directora del proyecto Oficina de Arte Argentino.


Sábado 11: Concierto Música de Cámara. A las 20.30 hs.

Adriano Calcagno (flauta traversa), Andrea Hoz (piano), Mariana Ledda (voz soprano) y Matías Longo (violonchelo). Colabora Circolo Basilicata de Mendoza.


Sábados 11 y 25: Encuentros Psicoanálisis y el Arte. De 10.30 a 12.30hs.  

Organiza Escuela Freudiana de Mendoza.


Nave Cultural

(Av. España y Juan A. Maza, Ciudad de Mendoza)

Domingo 5 al Domingo 12BAFICI Mendoza. Horarios y valores: consultar


Viernes 10: Estreno “Lúcido”. Comedia Municipal Cristóbal Arnold 2012. A las 20:30 hs.


Domingo 12: Lanzamiento de MI Festival (Mendoza Independiente). De 16:00 a 22:00.

M.I. festival Mendoza Independiente propone instalar anualmente una vidriera multidisciplinaria de arte que mostrará las manifestaciones artísticas independientes y emergentes de Mendoza. Convivirán la música, la danza y el teatro en un escenario jerarquizado; las productoras,  las industrias culturales, los fotógrafos, diseñadores, humoristas, e ilustradores, los sellos discográficos, las editoriales y emisoras de radio.


Microcine Municipal David Eisenchlas

(Subsuelo Municipalidad de Mendoza, 9 de Julio 500, Ciudad de Mendoza)


Ciclo Johnnie To


Jueves de agosto. A las 21 hs.

Johnnie To es uno de los cineastas orientales más destacados del mundo. Sus historias se caracterizan por la violencia soterrada, la fascinación por la imagen y el peculiar uso del tiempo narrativo.

Jueves 9: “Ayer Otra Vez (Yesterday Once More)”. Año 2004.

Ciclo Andreas Dresen


Viernes de agosto. A las 20.30 hs.

Andreas Dresen nacido en Gera, RDA en 1963. Se formó como cineasta en los estudios de cine de la DEFA y la Universidad de Cine y Televisión “Konrad Wolf” en Potsdam-Babelsberg. Tras la caída del muro comienza a trabajar como autor y director independiente en la Alemania reunificada. Además de dirigir cine, Dresen también trabajó como director de teatro en diferentes ciudades alemanas. Sus films reflejan realidades de Alemania del Este desde una mirada realista y afectiva.

Viernes 10: “En las nubes”. Año 2007/08.

viernes, 3 de agosto de 2012

BAFICI 2012 en Mendoza

La Municipalidad de Mendoza y Única productora presentaron los detalles de la V Edición del BAFICI Mendoza 2012, que se llevará a cabo entre el 5 y el 12 de agosto, en la Nave Cultural.

En el evento estuvieron presentes, por la Municipalidad de Mendoza Fabián Sama, coordinador de la Subsecretaría de Cultura, Micaela Taber, directora de Cultura, y Alejandro Sánchez por Única Productora que dieron a conocer la programación y los detalles de BAFICI Mendoza 2012.

La nueva edición itinerante del Festival se realizará del 5 al 12 de agosto íntegramente en la Nave Cultural y la programación oficial estará compuesta por 40 películas entre cortos y producciones locales destacadas.

Se podrá ver Los Salvajes, del mendocino Alejandro Fadel (Premio a la Dirección de Fotografía), Dromómanos de Luis Ortega (Mejor director), Papirosen, de Gastón Solnicki (Mejor película Selección Oficial Argentina), Germania, de Maximiliano Schonfeld (Premio Especial del Jurado y premio FEISAL), Igual si llueve de Fernando Gatti (Distinción Mejor Tratamiento de la imagen) y  La chica del sur, de José Luis García (Mención Especial), Villegas de Gonzalo Tobal (Premio FEISAL y Premio Asociación de Cronistas Cinematográficos), entre otros tantos excelentes films nacionales e internacionales

Si bien la mayoría de películas son de corte nacional, también se proyectarán películas coproducidas entre Argentina y Colombia, Argentina y Suecia  y entre Estados Unidos e Inglaterra. Y no faltarán las internacionales que provendrán de EEUU, España, Suiza, Taiwán, Chile, Alemania, Francia, Canadá, Suecia.

Largometrajes y cortos de ficción como así también documentales, abordarán temáticas desde la diversidad, la polémica, la actualidad y controversiales historias donde aspectos como la sexualidad, la identidad, los derechos humanos, la familia y el arte asumen un rol protagónico para desafiar al espectador y al cinéfilo.

También habrá actividades paralelas con invitados especiales y con la presencia de muchos de los directores de las películas premiadas. Algunos de ellos serán, Edgardo Cozarinsky (Dir. Ronda Nocturna), Luis Ortega (Dir. Dromómanos), Guilerrmo Pfening (Dir. Caíto), Gastón Solnicki (Dir. Papirosen), Alejandro Fadel (Dir. Los Salvajes). Muchas de las proyecciones serán presentadas por sus propios directores mientras que otros encabezarán mesas de debate donde se abordarán diferentes temas asociados a la producción del cine independiente.

El BAFICI MZA no se reduce sólo a una muestra de películas sino que ha adquirido una identidad propia caracterizada por abrir el juego a la participación de los artistas locales. De este modo, artistas plásticos, músicos, actores, bailarines y cineastas de Mendoza, se congregan en las diferentes actividades programadas que se suman a la varieté del evento. BAFICI MZA concluirá con el lanzamiento de un festival denominado Mendoza Independiente (M.I Festival) destinado a ser un espacio para la expresión local.

Ocho días con más de 40 proyecciones, actividades paralelas con mesas de debate y también un cierre con bandas musicales y fiesta harán de esta nueva edición de BAFICI MZA una oportunidad única de disfrutar el cine de otra manera.






lunes, 30 de julio de 2012

Entrevista a Rodrigo Martínez: "Sigo buscando mi manera de ser dueño de mi vida"


El mundo de la música mendocina nos entrega exponentes musicales de primer nivel, con mucho talento y dispuestos a llegar lo más lejos posible. Uno de ellos es Rodrigo Martínez, que hace un año lanzó su primer disco titulado "Como Vivir", junto a la banda que lo acompaña. Como todo artista local, los objetivos de Martínez son claros y realistas, que seguramente irá concretando con el paso del tiempo.



Nacido en Mendoza, Rodrigo Martínez aprendió a tocar la guitarra de manera autodidacta a la edad de 12 años. A los 13, aprende a leer y escribir música sin ayuda de un profesor. Un año  ingresa a la Facultad de Música de la UNCuyo dando un examen de ingreso con lo aprendido de esa manera. Allí comienza a estudiar guitarra clásica y lectura musical. Hoy es Profesor de Grado Universitario en Música.

A los 15 años compuso sus primeras canciones y dio conciertos en pubs y bares mendocinos interpretando música de autores como: Silvio Rodríguez, Charly García, Pedro Aznar, Cuchi Leguizamón, Astor Piazzolla y Fito Paez. Durante su adolescencia, formó parte de varias bandas y conjuntos donde interpretaba música de otros. A los 21 años decide comenzar su carrera como solista y emprende el proyecto de su primer disco “Cómo Vivir”.

A compartido escenario con artistas como: Roberto Fiat, Alejandro Sicardi, Sebastián Garay, Paula Casciani, David Blanc, Facundo Jofré, Sebastián Guillén, Gustavo Maturano, Gustavo Maza, Marcelo Sosa, Walter Ulloa, Gustavo Aristiarán y Sandra Amaya.

Su estilo está musicalmente en el rock/pop pero fusiona estilos con el folclore, el jazz, el tango, rock, la trova y ritmos latinoamericanos.

En una entrevista que brindó a EnCulturados, Rodrigo habló sobre varios temas:

. EnCulturadosEl año pasado lanzaste en el teatro Quintanilla tu primer disco titulado “Como Vivir” ¿Cuáles fueron las sensaciones que recibiste mientras estabas arriba del escenario?

  Rodrigo Martínez: Sinceramente fue un sueño cumplido. Creo que estamos rodeados de sueños, esta guitarra fue el sueño de alguien y la construyo, este celular, esta computadora, esta taza de café, ese dibujo, esta canción, ese auto. ¡Solo hay que cumplirlos! 

Mi sueño era crear canciones, hacer un disco, presentarlo y esa noche cumplí el sueño de compartir escenario con Roberto Fiat, que es un gran músico al cual admiro y sigo desde chico. Así que mi sensación era de una gran satisfacción de poder terminar una etapa, pero ahora empieza otra que es la de defender y tocar mis canciones.


. EC: ¿Cómo fue el armado de tu disco junto a tu banda (Alejandro Lembo y Juanjo Lanatti) y los realizadores Leandro Dalmaso y Andrés Mayo?

  RM: La verdad que musicalmente congeniamos mucho. Con Juanjo Lanatti creábamos las líneas de bajo mientras con Alejandro concretábamos nuestro estudio de grabación y productora "Mejorarte". Cuando estuvimos los tres para que Alejandro Lembo sumara sus baterías y percusión, teníamos los temas super resueltos. Hasta en un momento les propuse que el disco llevara nombre de banda pero ellos decidieron que fuera "Rodrigo Martínez".

En cuanto a la producción musical que llevo a cabo Alejandro Lembo y fui parte, me parece que al disco no le faltó nada. Hay un cuarteto de cuerdas en el primer tema, violines en el segundo, vibrafón en los temas fusionados con el jazz, charango para algunos tintes folclóricos, piano y baterías secuenciadas.

Leandro Dalmaso, en la mezcla y edición, hizo un trabajo impresionante y lo culminamos en Buenos Aires masterizando el disco con Andrés Mayo, que nos permitió estar presentes en todo ese proceso. Estar al lado de una persona que ha trabajado con artistas como Pedro Aznar nos hizo crecer mucho.


. EC: Las canciones de “Cómo Vivir” hablan, en general, del concepto de vivir, planteando preguntas y alternativas con respecto al tema. ¿Cómo fue que salió esta idea para transmitirla con tu música?

  RM: En el disco hay canciones escritas a los 17, 21, 23 años. Me empecé a dar cuenta con el tiempo que “cómo vivir” es una pregunta que me he hecho toda mi vida y que aun sigo buscando mi manera de ser dueño de ella y seguir sintiendo felicidad.

Descubrí que enojarse es la última solución en "Demasiado vago"
Tuve el valor de describirme en "Valiente por necesidad"
Aprendí que cosas eran esenciales para vivir en "El que menos necesita"
Imaginé lo que era estar enamorado en "Te hagas realidad"
Creí que ser bueno estaba mal en "Mas que bueno, buenudo"
Y decidí defender todo lo que amo en "Proteger"


EC: Durante tu adolescencia aprendiste por tu cuenta a tocar la guitarra y a componer, hasta que ingresaste a la Escuela de Música, ¿De dónde surgió esta pasión por la música?

  RM: Surgió por accidente. A los 12 o 13 años le compré mi primer guitarra a un amigo por 10 pesos y a partir de ese momento empecé a tocar. Mi primer objetivo era cantar una canción distinta cada fin de semana para compartirla con mis amigos. Luego mi madre me sugirió que empezara a aprender a leer música con un libro con el cual había usado mi hermano. La diferencia es que yo no sabía que hacía falta un profesor para estudiarlo, por eso aprendí solo. Si admito y le doy mérito a mi hermano, ya que si le consultaba algo, me ayudaba.

Luego fui a rendir a la facultad a los 14 años y me enteré una semana antes que la guitarra debía ir en la pierna izquierda. De ahí en adelante la música fue indispensable en mi vida. Ahora me toca desde el lado del músico y profesor generar esa pasión y entusiasmo que tenía.


EC: Contanos como ha sido tu participación en los ciclos de “Trovador, el canto de Mendoza”

  RM: El ciclo es algo que me tiene muy contento. El hecho de que muchos cantautores de Mendoza nos reunamos y logremos hacer un ciclo, donde además traemos artistas de Buenos Aires, Córdoba, Rosario, etc, demuestra que la música nos une y no nos separa.

La idea principal es mostrar lo que hacemos, que el público sepa que se componen nuevas canciones y que hay grandes artistas aunque no salgan en la tele.


. EC: ¿Cuáles son tus principales referentes musicales?

  RM: La verdad que tengo muchos referentes y músicos que me encantan, seguro me olvido de alguno pero serian: The Beatles, Luis Alberto Spinetta, Serú Giran, Pedro Aznar, Silvio Rodríguez, Astor Piazzolla, Cuchi Leguizamon, Fito Paez, Jorge Drexler, Eric Clapton, Queen, Stevie Ray Vaughan, Pat Metheny, etc.


. ECEstas planeando grabar un videoclip ¿De qué se trata este nuevo proyecto?

  RM: Por ahora estamos editando un video de la banda en vivo, a modo de video clip, que filmamos hace poco en un recital que se hizo en el Auditorio Ángel Bustelo. Me interesa que la gente que no ha podido ir a verme a un teatro escuche y vea como se desempeña Rodrigo Martínez en un escenario. También estamos planeando un video clip que cuente en una historia cómo surgen y se hicieron las canciones del disco.

Si bien me gusta mucho tocar solo con la guitarra, creo que escuchar los temas a guitarra, bajo y batería en un escenario es parte de nuestra esencia.


. EC: ¿Cuáles son tus objetivos a corto y largo plazo?

  RM: Mi objetivo es hacer que mi disco recorra lo más lejos posible, llegar a la gente y que la gente me llegue. Si bien soy Profesor de Música recibido de la UNCuyo, me encantaría a futuro vivir de componer, hacer e interpretar música.

En este tiempo han surgido nuevas canciones y ya estoy proyectando mi segundo disco. Es bastante inquieto de mi parte, ya que "Cómo vivir" no ha cumplido un año de su presentación. También poder organizar una gira por el interior y Bs As para presentarlo.

La verdad que me cuesta saber si son a corto o largo plazo, en este momento están empezando a surgir muchas cosas así que ¿quién sabe?



miércoles, 11 de julio de 2012

Muestra del historietista Chanti en el MMAMM

Desde mañana y hasta el 5 de agosto se podrá visitar, gratis, en el Museo Municipal de Arte Moderno en la Plaza Independencia una muestra de historietas, ilustraciones y libros del reconocido historietista mendocino Chanti. La muestra estará abierta todos los días de 14.30 a 20 hs.

Chanti es el seudónimo del humorista gráfico Santiago Gonzalez Riga. Nació en Mendoza en 1970. Desde temprana edad, se manifiesta su pasión por el dibujo, que unida a su capacidad narrativa le permitieron crear sus propias historietas. Creador de sinnúmero de personajes, sabe introducirlos con habilidad en sus propios universos.

Las historias simples y realistas, advierten la mirada sagaz de un observador atento de la realidad, todas marcadas por un humor sano y positivo. Maneja muy bien el enlace y la continuación, creando expectativa o el suspenso en sus lectores, que se sienten atrapados por estas historias. Ha sabido conjugar una fórmula brillante en sus trabajos, apta para cualquier edad, aunque tiene una extraordinaria acogida entre los niños y adolescentes.

Su primera publicación data de 1986 cuando tenía 16 años. En 1991 comienza a publicar profesionalmente su primera historieta: “Mate y Bombilla”, en el Diario de Cuyo de San Juan. En 1995, se recibió de Diseñador Gráfico en la Universidad Nacional de Cuyo.

Su interés por la naturaleza, son motivo de muchos de sus trabajos. Por eso trata de difundir y hacer conocer las especies argentinas, a través de ilustraciones, historietas y cuentos infantiles.

A continuación, se detallan las actividades que acompañan a la muestra:

. Domingo 15: Presentación de los libros: “Fábulas de Mayor a Menor”. A las 17 hs. Invitada especial: Cecilia Blanco (autora de la adaptación de las fábulas).

Cecilia contará fábulas mientras Chanti dibujará en vivo. Cecilia es escritora de literatura infanto juvenil, trabajó muchos años en Billiken y fue la directora de la publicación La Valijita de Billiken.  

. Domingo 22: Presentación de los libros de historietas: “Facu y Café con Leche, La historietería y Mayor y menor 5”. Comienza a las 17 hs.

Chanti contará la historia detrás de estas historietas y dibujará en vivo.

. Domingo 5: Cierre con una charla para todo público. A las 17 hs.

sábado, 30 de junio de 2012

IX Festival de Cine Europeo en la Nave Cultural

La Nave Cultural será sede de la novena edición del Festival de Cine Europeo, que se desarrollará entre los días 1 al 13 de julio. Cada película será exhibida en un horario específico: puede ser a las 20:30 o a las 22:00.

Participarán de esta nueva edición cortometrajes y largometrajes de Italia, Polonia, República Checa, Suecia, Austria, Portugal, Dinamarca, Eslovaquia, Francia, Países Bajos, Rumanía, Irlanda, Croacia, Serbia, Alemania y España.

A continuación, presentamos la programación completa con sus respectivos días y horarios:

Domingo 1: Italia: Un día perfecto (2008). Duración: 95 minutos. Dirección: Ferzan Ozpetek. A las 20:30.

Basado en la novela “Un día perfecto” de Melania Mazzucco. Emma y Antonio, casados y con dos hijos, se han separado hace casi un año. Antonio vive ahora solo, en la casa donde habían vivido todos juntos en familia. Emma se ha ido a vivir a casa de su madre con sus hijos. Y entonces, una noche cualquiera, un móvil policial llega al edificio y la policía se prepara para irrumpir en el departamento en el que alguien declaró haber escuchado disparos.

Un día perfecto muestra, mediante una rápida sucesión de acontecimientos, las veinticuatro horas que precedieron a ese momento, la vida simple y no obstante “única” de un grupo de personajes que son acechados paso a paso. Además, relata con ironía, emoción y piedad una feroz historia de amor, la que separa y une a Emma y Antonio. Y pone en escena realidades diferentes y lejanas, que se entrecruzan como un misterio inexorable. Se suceden ante nuestros ojos aulas escolares y autobuses llenos de gente, los límites suburbanos y las calles céntricas, ricos y pobres, privilegiados y desamparados, madres y padres, hijos e hijas, buscando dar forma a una realidad caótica, elusiva y desconocida.


Lunes 2: Polonia: Sala Samobójców (La sala de los suicidas) (2011). Duración: 111 minutos. Director/a: Jan Komasa. Comienza 20:30.

El protagonista de la historia es Dominik (Jakub Gierszał), un chico de 18 años de buena familia que tiene todo lo que quiere: va a uno de los mejores institutos (y de los más caros), se viste con ropa de las mejores marcas, pasa las vacaciones a países exóticos y sus padres le proporcionan todo lo que él desea, excepto su presencia. Esta vida fácil deprime a Dominik, que buscará emociones y experiencias en Internet. Precisamente es en este mundo virtual donde conoce a Sylwia, (Roma Gąsiorowska) que le invita a participar en el juego Second Life y directamente en la sala de los "suicidas", una plataforma de contactos para aquellos que le quieren poner fin a sus días.

Dominik, que representa la subcultura de los jóvenes "emo" y de naturaleza hipersensible, no sale de su habitación desde que sufre la humillación de sus amigos y decide así aislarse para sumergirse totalmente en el mundo que comprende su ordenador como una víctima del "hikikomori", un fenómeno que afecta a los jóvenes que se apartan de la vida real y dependen totalmente de una realidad creada de forma artificial.


. Martes 3: República Checa: Lidice (2011). Duración: 126 minutos. Director/a: Petr Nikolaev. A las 20:30.

“Cuando las generaciones futuras pregunten por que luchamos en la Segunda Guerra, que escuchen la historia de Lidice” exclamó Frank Konx, ministro de la armada de EEUU entre 1941 y 1944. La destrucción del pueblo checo de Lidice, el 10 de junio de 1942 fue el primer y único acto de genocidio que los mismos perpetradores documentaron e hicieron público al mundo. Invitamos a descubrir la historia del pueblo de Lidice como una historia de la gente común, como vos o yo, que por la coincidencia absurda se pusieron en el camino de la historia de la Segunda Guerra Mundial.


. Miércoles 4: Suecia: Miss Kicky (2010). Duración: 85 minutos. Directora: Håkon Liu. Empieza a las 20:30.

Kicki regresa a Suecia después de varios años en el exterior. Busca reanudar el contacto con su hijo Victor de 16 años que fue criado por su abuela. Lo invita a viajar con ella a Taiwan sin contentarle que el motivo del viaje es encontrarse con el Sr. Chang, con quien hace tiempo mantiene un romance por internet. Surgen complicaciones pero a pesar de las mentiras y la traición, el viaje se convierte en un momento decisivo para madre e hijo.


Miércoles 4: Austria: Los cinco puntos cardinales (2009). Duración: 94 minutos. Director/a: Fridolin Schönwiese. A las 22:00.

Durante muchos años los habitantes del empobrecido pueblo mexicano Tres Valles han estado siguiendo la llamada del sueño americano y han dejado su comunidad de origen para mudarse as EE.UU. En Kansas City han refundado su pueblo, bautizándolo como Tres Vallitos. Con el dinero que ganan quieren realizar su sueño de México: una vida sin preocupaciones en su propio país. En una espiral de esperanza y decepción aparentemente sin fin, estas personas viven entre los dos países y dos culturas, legal o ilegalmente.

En este proceso experimentan la desintegración inexorable de sus familias y participan en la búsqueda de una nueva solidaridad social.“Los cinco puntos cardinales” se refiere al sueño de los mexicanos que salen de su tierra en pos de aspiraciones que a veces se reducen a trabajar para construir su casa y luego regresar, pero otras tantas se convierten en un viaje sin vuelta atrás.


Jueves 5: Portugal: Os mistérios de Lisboa or What the Tourist should see (documental) (2009). Duración 69 minutos. Director/a: José Fonseca e Costa. Comienza 20:30.

“Os Mistérios de Lisboa or What the Tourist Should See”, hecho a partir de relatos escogidos de la guía “What the tourist should see” y de fragmentos de poemas de Álvaro de Campos, es un homenaje a Fernando Pessoa. Da a conocer una ciudad simultáneamente familiar y desconocida, a la cual se llega y de la cual se parte por el río Tajo, siempre presente, sombrío y luminoso. La ciudad que Pessoa tanto amaba, aparece en estas imágenes no como una ciudad estática y sin evolución sino como una Lisboa viva con sus encantos íntimos, sus secretos y luminosidad.


Jueves 5:  Dinamarca. Applaus (2009). Duración: 85 minutos. Director/a: Martin Zandvliet. A las 22:00.

Paprika Steen interpreta a la aclamada actriz Thea Barfoed, quien ha pasado una etapa conflictiva, terminó divorciada y perdiendo la custodia de sus dos hijos. Ahora quiere recuperar el tiempo perdido, retomar el control de su vida y recuperar a sus hijos. Mientras cumple con las demandas de su vida escénica y un pasado que la acecha, debe enfrentarse con sus propios demonios y cumplir con la meta que ella misma se ha propuesto.


Viernes 6: Eslovaquia: Slnečný štát (Estado soñado) (2005). Duración: 95 minutos. Director/a: Martin Šulík. Empieza a las 20:30.

Una historia de cuatro obreros que un día quedan sin trabajo. Como no quieren quedar desempleados y tampoco están dispuestos a tomar un curso de recapacitación, deciden resolver el problema a su manera: crear su propio negocio. Con los últimos ahorros compran un camión y fundan una empresa. Pero nada es tan simple como parece, no sólo en los negocios, sino también en las relaciones con sus queridas, histéricas y a veces tristes esposas e hijos problemáticos.


Sábado 7:  Francia: Le mariage a trois (Matrimonio de a tres) (2010). Duración: 100 minutos. Director/a: Jacques Doillon. A las 20:30.

Durante un almuerzo en el campo, un escritor recibe a los actores de su última obra. La presencia de su joven asistente y de su ex-mujer acompañada por su nuevo amante, desencadena un torrente de sentimientos. Tumulto y fantasía que circula de unos a otros.


Domingo 8:  Países Bajos. Sonny boy (2010). Duración: 131 minutos. Director/a: Maria Peters. Comienza a las 20:30.

Sonny boy es la verdadera historia de amor entre dos personas presumiblement normales: Rika, una madre típica holandesa de cuatro hijos y Waldemar, un hombre de Surinam diecisiete años menor. Su amor puede sobrevivir cualquier presunción y obstáculo del malvado mundo exterior pero al final no es capaz de tratar la fuerza brutal y destructiva de la guerra.


. Lunes 9: Rumania: Filantrópica (2002). Duración: 110 minutos. Director/a: Nae Caranfil. Horario a confirmar.

El personaje principal, Ovidiu es un profesor de secundaria con aspiraciones a ser escritor, que vive con sus padres jubilados. Publica de su propio bolsillo un libro de relatos sin éxito, lo que sumado a los sueldos bajos de los profesores, lo lleva a una situación económica pésima. Ovidiu se enamora perdidamente de Diana, una modelo espectacular, pero el nivel de vida que le pide la chica es demasiado alto y eso lo determina a buscar otra fuente de ingresos, más consistente que un pobre sueldo de profesor. Es así como se sumerge en el mundo fabuloso de la mafia de los mendigos bucarestinos y conoce a uno de sus capos, Pavel Puiut, alias Pepe, dueño y administrador de la organización de mendigos “Filantrópica”.

Pepe es todo un director artístico, que planifica y dirige desde su despacho una red entera de mendicidad y estafas, dándole a cada mendigo una historia que contar y provocando la compasión de los demás. Ovidiu, para conquistar a la chica inaccesible, entra en la red mafiosa y entrega su vida al director de "Filantropica", del cual al final es deudor y prácticamente esclavo, para interpretar junto a Miruna, su compañera de estafas y esposa postiza, el guión elaborado por Pepe. De esta manera, ingresa a una vorágine agotadora de la que le va a costar escapar, llevando una vida doble cada vez más difícil de controlar.


Martes 10: Irlanda: El muelle (2011). Duración: 86 minutos. Director/a: Gerard Hurley. Empieza a las 20:30.

Jack McCarthy dejo precipitadamente Irlanda por los Estados Unidos, hace ya 20 años, cuando su negocio se vino abajo. Ahora, su padre le ha hecho un llamado para que regrese a casa, aduciendo su estado moribundo. Encontrando a su padre, en relativo buen estado, tanto así, que jugaba al golf en los campos de ganado, Jack estalla de furia pero decide quedarse en Cork cuando conoce a una turista americana llamada Grace; aunque esta misma no tarda en asegurarle que no está lista para entrar en una relación amorosa, ya que recién culmina sus trámites de divorcio. Jack intenta recuperar dinero de la gente del pueblo que estaba en deuda con su padre, pero el pasar de tiempo juntos se hace cada vez más insoportable hasta que Larry decide ser honesto con su hijo.


Martes 10: Croacia: Entonces veo a Tanja (2010). Duración: 34 minutos. Director/a: Juraj Lerotić. A las 22:00.

Željko (16) y su hermano menor viven solos desde que su madre fue internada. Željko se fijó dos objetivos. Primero, tomar finalmente la iniciativa y conocer a Tanja. Segundo, conseguir el dinero para poder comprar una peluca a su madre, una de verdad, hecha de pelo natural. Si consigue estos dos objetivos, le parece que las cosas podrían dar un giro positivo. La película está hecha con fotografías.


Miércoles 11: Serbia: Montevideo, el sabor de un sueño (2010). Duración: 138 minutos. Director/a: Dragan Bjelogrlic. Comienza 20:30.

El tema principal de la película es cómo nuestro equipo nacional es seleccionado para el primer campeonato mundial de fútbol en Montevideo, Uruguay (1930) y de su éxito en el mismo. También la historia es de unos jóvenes jugadores que alcanzan el éxito con su entusiasmo y talento, difunden la fama de su país por todo el mundo y se convierten en verdaderas estrellas y leyendas de su tiempo. También da una visión con toques humorísticos de la situación política de Yugoslavia y los Balcanes en ese periodo.


Jueves 12: Alemania. Lila Lila (mis palabras, mis mentiras, mi vida) (2009). Duración: 108 minutos. Director/a: Alain Gsponer. Empieza a las 20:30.

David, un joven camarero, se enamora de Marie, una estudiante de literatura. Cuando David encuentra un manuscrito y lo hace pasar por "su" novela, Marie comienza a interesarse por él. Con su plagio, David hace carrera hasta que aparece Jacky y declara ser el autor, aunque en realidad se trate de otro embustero.


Viernes 13: España: 18 Comidas (2010). Duración: 102 minutos. Director: Jorge Coira. A las 20:30.

¿Cuántas historias pueden ocurrir durante una comida, en una cena, en un almuerzo? 24 personajes, 6 historias, 18 comidas. 18 comidas es una película que viaja a través de dieciocho comidas –entre desayunos, comidas y cenas- que nos hacen partícipes de algunos de esos momentos que pueden cambiar una vida. Seis historias a lo largo de un único día de ficción.

viernes, 29 de junio de 2012

Programación completa de la Nave Cultural - Julio 2012

Este mes será uno de los más activos que ofrecerá la Nave Cultural. Con obras de teatro, espectáculos musicales, presentaciones de libros, muestras y demás, la actividad cultural de uno de los lugares más concurridos de Mendoza estará en plena acción.





Domingo 1: Hermanados por la Danza. A las 18.00 hs.

Hermanados por la danza presenta ballet corsario, campamento gitano, jazz live. Dirección: Marta Lertora, Codirección en clásico: María Valentina Lértora, Español: Maria Jose Verdaguer. Intérpretes: todo el alumnado del instituto superior de danzas Marta Lértora.


Domingo 1“Días Eternos”. Comienza a las 21.30 hs.

De Carlos País. Dirección y producción genial, Carlos Distefano. Género: Grotesco-comedia.
Interpretes: Verónica Wankiewiz, Polaka Merelo, Carlos Distéfano. Elenco: la sociedad dramática.

"La mujer y lo social. Reflejado en distintas aristas. El trabajo, los vínculos, los afectos, la soledad, los recuerdos, el dolor, el trato hacia las capacidades distintas. La crueldad hecha humor. Y el humor hecho drama. Cómo se nos pasa un día sin que a veces nos demos cuenta cuán importante era, aquello inmediato que teníamos. Qué interminable puede ser un día cuando ya no tenemos lo que no pudimos descubrir y lo valoramos en la ausencia. La lucha por sobrevivir nos hace insensibles... Y nos obliga al hábito de valorar lo
perdido..."


Miércoles 4: Presentacion libro “Las dos Leonas”. A las 20:30 hs.

Se realizará la presentación del libro “Las dos leonas” y “El precio (peso) de la Historia”, del autor mendocino Santiago Navarra. Además, presentarán acompañando al autor: La Jazz&Roll, el escultor Diego Maragna, y el artista plástico Aníbal Castellino.


Jueves 5: Infinito junto a Octopus. Empieza a las 22.00 hs.

Infinito y Octopus son dos bandas que se integran con una propuesta de canciones de rock. Por un lado, los nuevos músicos de Mendoza (Infinito), que lidera Juan Pablo Staiti, con canciones propias que vienen fogoneando en Cuyo, cuando la agenda de Enanitos Verdes deja aterrizar por aquí a su guitarrista. Y por otra parte, Octopus envolverá el ambiente con clásicos inolvidables de Deep Purple, como Higway Star, Smoke on the Water y Burn.


Viernes 6: Ciclo Homenaje al Rock de los 70's. A las 21.30 hs.

Kashmir “The Led Zeppelín Experience”: Banda homenaje a Led Zeppelin. Integrada por Adriana Rodríguez en voz, Edgardo Povez en guitarra, Federico Zuin en bajo y Zurdo Paz en batería. Realizan la experiencia de revivir el espíritu de la banda desde sus comienzos.


Viernes 6Presentación de CD “Remedio de mi corazón”. Comienza a las 21:30 hs.

Goy Karamelo & Kangrejoz es la nueva propuesta artística de Guillermo Andrés Ogalde , el ex cantante de Karamelo santo, donde con cambio de rumbo aborda el mestizaje musical con más proyección hacia la parte sur del continente entre el reggae y la música originaria. Su nuevo disco "Remedio De Mi Corazón" fue grabado durante todo este pasado verano 2012 bajo su producción artística , luego mezclado y masterizado por Sebastián Durán & Eduardo Bergallos (serios popes de la técnica y la industria musical), ya está disponible en todo el mundo a través de los estores de vanguardia como Spoficy, Amazon & ITunes.

La nueva agrupación de Goy está formada por Lucas Becerra (batería), Lucas Guzmán (teclados & Acordeón), Noelia Pucci (voz y percusión), Marcelo Amuchástegui (Bajo), Adrían Frydman (trompeta) & Nahuel Aschei (Trombón), dándole está una característica nueva musical y sonora, que fácilmente reconocerá el público nuevo. Una característica especial a destacar es el uso durante el disco de variados lenguajes originarios en las letras de las canciones como el Mapudumgum (Mapuche), Milkawac (Huarpe) y quechua.


Sábado 7Espectáculo de danzas La Petenera. A las 21:00 hs.

Sólo Danza La Petenera. Muestra de danza Árabe, Clásico, Español, Flamenco y Folklore Argentino. Con la participación de los alumnos de la escuela de danzas y bajo la dirección de la profesora Ana Laura Ortolani


Domingo 8: R.W., Un tributo a Rodolfo Walsh. Empieza a las 21:30 hs.

Lectura: Leonardo Sbaraglia, violín: Damián Bolotín, contrabajo: Jerónimo Carmona, concepto general y electrónica: Fernando Tarrés. El proyecto R.W. fue especialmente comisionado por el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti, dependiente Ministerio de Justicia y Derechos Humanos de la Nación.


Viernes 13Rojo Pasión, Rojo Sangre. A las 21:30 hs.

Elenco Celebrities. Una pieza de humor escrita por Adriana Allende y dirigida por Graciela Lopresti. Divertidísima. Obra ganadora de dos premios escenario otorgado por Diario Uno Mendoza a Mejor actor de comedia y Revelación.

Siete muejeres de entre 25 y 50 años, coinciden en un salón de peluquería para desenmascarar la traición de un juez. En medio de “una peluquería venida a menos”, la pieza hace un zoom irónico al universo femenino, con sus patetismos y vicios, para poner, finalmente, en foco “la superficialidad, la ingenuidad, la hipocresía, la ambición y antagonismos presentes en la sociedad”.


Viernes 13, Sábado 14 y Domingo 15“Círculo Mágico” - Folklore Imaginario. A las 21:30 hs.

Música de otra Argentina. Espectáculo sobre músicas de Polo Martí, en formato de canciones y composiciones instrumentales, en una propuesta en la que intervienen un Ensamble de 6 cantantes y 14 instrumentistas, a los que se suma una Banda de Sikuris de 10 músicos (30 artistas en escena), en una novedosa y creativa puesta en escena, nunca antes vista en nuestro medio.

Cantantes: María Soledad Contreras - Sandra Amaya - Julieta Villar Cangemi - Marita Londra - Marcelino Azaguate - José Quiroga. Instrumentistas: Joel Di Cicco: 1º violín - Laura Dana: 2º violín - Alejandro Fiore: viola - Matías Longo: violoncello - Laureano Melchiori: contrabajo - Beti Plana: flauta en do, flauta en sol, flauta baja - Sebastián Alcaraz: quena, quenacho, moxeño, sicus - Martín Castro: guitarra - Sebastián Narváez: guitarrón - Sebastián Rivas: guitarra eléctrica - Esteban Calderón: bandoneón - Quique Öesch: percusión - Gustavo Meli: batería - Polo Martí: guitarra, guitarra píccolo, requinto. Invitados: Banda de Sikuris “Huevo de Cóndor”.


Sábado 14 y Viernes 20Rotos de Amor. Comienza a las 21:30 hs.

Es una comedia que, de manera tierna y humana, habla del amor con mayúscula. El humor surge en los instantes más sombríos de las historias de cada uno de los personajes y de su dificultad para rearmar sus vidas a partir del vacío de sus quiebres amorosos.

Bajo el título "Rotos de amor", el autor argentino Rafael Bruza reúne una serie de cuadros cómicos a cargo de cuatro personajes, todos ellos visitadores médicos, pero “perdedores sin remedio”. Bajo la dirección de Claudio Martínez, con la actuación estelar de: Víctor Arrojo, Aníval Villa, Daniel Posada y Marcelo Lacerna.


Sábado 21Ana Prada en Vivo. Empieza a las 21.30 hs.

Luego de un año lleno de giras, reconocimientos y canciones, Ana Prada viene para presentar sus más bellas composiciones. Cantante y compositora uruguaya, ha tocado junto a grandes figuras como León Gieco, Teresa Parodi, Liliana Herrero -quien grabó dos temas suyos-, Kevin Johansen, Rubén Rada, sus primos Daniel y Jorge Drexler, Fernando Cabrera, Vitor Ramil, Javier Malosetti y Cecilia Todd, entre otros.


Martes 24Retrospectiva: Punto Ciego y El Deseo de Ser Cuerpo. A las 21:30 hs.

Joel Inzunza & Compañía presentan estas dos obras en formato de Solo interpretados por Joel Inzunza Leal, con música, arreglo y edición del argentino Jorge Grela. Estas piezas abordan al cuerpo como un territorio desolado y en continuo cambio, apostando a una geografía corporal poética.


Jueves 26Lutherieces en concierto. Comienza a las 21.30 hs.

Lutherieces en Concierto remite directamente a la maravillosa obra de Les Luthiers. En el show se presentan versiones de esas obras, con arreglos a capella y singulares puestas en escena. Es una cuidada selección de obras de distintos momentos de la historia de Les&n Luthiers, que busca combinar la fidelidad con el estilo humorístico de referencia y establecer identidad propia en lo vocal y una delicada aproximación a las claves humorísticas.


Jueves 26 y Viernes 27Temporada 2012 Ballet Contemporaneo Ciudad de Mendoza. Empieza a las 21:30 hs.

El Ballet Contemporaneo Ciudad de Mendoza, dirigido por Lucía y Valentina Fusari, presentará su nueva obra inspirada en el amor y las relaciones humanas, transitando esos caminos a través de una sucesión de imágenes frescas y emotivas combinadas con el virtuosismo técnico de los bailarines.


Viernes 27“Trovador, el canto de Mendoza”. A las 21:30 hs.

Ciclo de autores y compositores en la Nave Cultural Mendoza. Este año con importantes visitas: Jorge Fandermole, Vasti Michel (Chile), Paula Ferré (Buenos Aires), Ana Robles (La Rioja), José Luis Aguirre(Córdoba). Junto a los Cantautores mendocinos reunidos en el Movimiento "Trovador, las Voces de Mendoza". ENCUENTRO 4: Paula Ferré (Bs.As.) – David Blanc – José Quiroga.


Viernes 27 y Sábado 28Canciones, historias. Comienza a las 20:00 hs.

Un proyecto sencillo: cantar historias con un acompañamiento de música. Una idea habitual con un orgánico poco utilizado: arpa diatónica de un orden y una cantante, ofreciendo una serie de relatos musicales escritos entre la segunda mitad del siglo XVI y la primera del XVII. Ambos intérpretes poseen sólidos antecedentes en el ámbito de la interpretación musical historicista. Ellos son: Griselda López Zalba (soprano) y Ramiro Albino (arpa de un orden).


Sábado 28Yoga Rave, una fiesta diferente. A las 21:00 hs.

Luego de su gira mundial llega a Mendoza nuevamente la fiesta que propone una alternativa diferente, intengrando yoga, meditación, mantras ancestrales, y música electrónica a cargo de la banda So What Project.


Sábado 28Locos de Contento. Función a las 22:00 hs.

Comedia de Jacobo Lagsner, el mismo autor de Esperando la Carroza, quien hace un recorrido por instantes cruciales en la vida de una pareja tan argentina como el dulce de leche. El sexo, el dinero, el futuro, las presiones y depresiones son temas inevitables en la conversación de estos dos personajes, que mientras tratan de dar la mejor imagen hacia los demás, se sumergen cada vez más en las esperanzas de salir de la crisis de una Argentina que parece estar siempre en estado de ebullición.

Autor: Jacobo Lagsner. Elenco: Sara Torres y Marcelo Lacerna. Dir: Claudio Martinez.Asistencia de dir: Anival Villa. Prod. Gral.: Marcelo Lacerna, Gustavo Uano.


Domingo 29PechaKucha Mendoza Vol. 5. Presentación. A las 19:30 hs.

La creatividad no descansa, el PechaKucha Mendoza vol. 5 se realizará nuevamente en la Nave Cultural mostrando una docena depropuestas mendocinas.


Domingo 29Indigna presenta "Disnomia". Comienza a las 16:00 hs.

Feria de diseño + muestras + artista invitado Bs. As.